Το «Break On Through (To The Other Side)»
περιλαμβάνεται στον πρώτο δίσκο των Doors, με τίτλο το όνομά τους, που
κυκλοφόρησε το 1967. Δεδομένου ότι ήταν το πρώτο τραγούδι του δίσκου
αλλά και το πρώτο single των Doors, αυτό είναι το τραγούδι με το οποίο
το συγκρότημα συστήθηκε στο κοινό εισάγοντας την καλλιτεχνική του
οπτική: «the day destroys the night / Night divides the day».
Στους στίχους του τραγουδιού συναντάμε ταυτόχρονα τη φωτεινή και τη σκοτεινή πλευρά. Την ώρα της αφύπνισης και την ώρα του ονείρου. Πράγματα γνωστά και πράγματα άγνωστα. Όλη η θεματική των Doors βρίσκεται σ’ αυτό το τραγούδι. Και η αίσθηση του επείγοντος που πηγάζει από αυτό, εκφράζει μία ελλοχεύουσα ένταση. Ο τραγουδιστής των Doors, Jim Morrison, βρίσκει καταφύγιο στην αγκαλιά της ερωμένης του και στην ηρεμία των ματιών της, αλλά νιώθει την αγκαλιά της να τον σφίγγει και τα μάτια να του λένε ψέματα. Οι στίχοι εκφράζουν, λοιπόν, την άποψη του Morrison ότι όλα στη ζωή έχουν δύο όψεις και μπορείς πάντα να δεις και την άλλη πλευρά (άποψη η οποία έχει τις βάσεις της στην αρχαία ελληνική φιλοσοφία).
Ο Jim Morrison εμπνεύστηκε κάποιους στίχους από το βιβλίο του John Rechy «City Of Night» (1963). Κατά μία εκδοχή, το «Break On Through (To The Other Side)» είναι το πρώτο από τα πολλά τραγούδια των Doors που μιλάνε για το θάνατο και ότι αυτό ακριβώς εννοεί ο τίτλος του τραγουδιού. Οι υποστηρικτές αυτής της θεωρίας βασίζονται στο γεγονός ότι η σκέψη του θανάτου γοήτευε ιδιαίτερα τον Morrison, ο οποίος αναρωτιόταν συχνά για το τι υπάρχει «στην άλλη πλευρά».
Κατά μία άλλη εκδοχή, το τραγούδι δεν αναφέρεται στο θάνατο αλλά στα ναρκωτικά και στην «άλλη πλευρά» της συνείδησης. Συγκεκριμένα, σε ό,τι αφορά τα παραισθησιογόνα, χρειάζεται μία συγκεκριμένη ποσότητα προκειμένου να περάσει κανείς στην «άλλη πλευρά» και να βιώσει όλες τις παραισθήσεις. Παίρνοντας μικρότερη ποσότητα, ο χρήστης έχει απλά μία ελαφρώς αλλαγμένη αντίληψη της πραγματικότητας. Αυτή η ερμηνεία δίνει νόημα σε κάποιους στίχους, όπως π.χ. «she gets high».
Τέλος, κατά την τρίτη εκδοχή, το τραγούδι αποτελεί μία παρότρυνση να μη ζούμε σύμφωνα με τις υπαγορεύσεις και τα πρότυπα της κοινωνίας, προκειμένου να γίνουμε αποδεκτοί, αλλά να σπάσουμε το κατεστημένο και να έχουμε την ελευθερία της δημιουργικότητας και της προσωπικότητάς μας. Το μήνυμα, λοιπόν, είναι να μην καταπιέζουμε την προσωπικότητά μας και την επιθυμία μας να επαναστατήσουμε, αλλά να περάσουμε από την άλλη πλευρά και να κάνουμε αυτό που επιθυμούμε. Ο ίδιος ο Morrison είπε κάποτε:
- Ένα άτομο πρέπει να είναι πρόθυμο να τα παρατήσει όλα. Και όχι μόνο τον πλούτο αλλά όλες αυτές τις μαλ… που του έχουν διδάξει με την πλύση εγκεφάλου που του κάνανε. Πρέπει να ξεφύγεις απ’ όλα αυτά και να περάσεις στην άλλη πλευρά.
Η ηχογράφηση του «Break On Through» έγινε τον Αύγουστο του 1966 με παραγωγό τον Paul A. Rothchild και με τον Jim Morrison στα φωνητικά, τον Robby Krieger στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ray Manzarek στα πλήκτρα και τον John Densmore στα drums.
Ο γρήγορος ρυθμός του τραγουδιού γράφτηκε σε χρόνο 4/4. Ο John Densmore έπαιξε drums χτυπώντας με τις μπαγκέτες του τα πλαϊνά του ταμπούρου, ενώ η μπασογραμμή και το beat του τραγουδιού είναι εμπνευσμένα από τη βραζιλιάνικη bossa nova και καλλιτέχνες όπως τους Joao Gilberto και Antonio Carlos Jobim.
Το κομμάτι ξεκινάει μ’ έναν ρυθμό στα drums με άρωμα jazz, παρόμοιο μ’ αυτό που παίζει ο Billy Higgins στην εισαγωγή του «Soy Carifa» του Dexter Gordon. Ο John Densmore εκτίμησε τη νέα (τότε) τρέλα για τη bossa nova, που προερχόταν από τη Βραζιλία, κι έτσι αποφάσισε να χρησιμοποιήσει τον ίδιο ρυθμό και στο τραγούδι. Αργότερα προστέθηκε και ένα ιδιόμορφο και αποσπασματικό σόλο στο όργανο, παρόμοιο με την εισαγωγή του «What’d I Say» του Ray Charles (1959), το οποίο έχει και μερικές σκόπιμα λανθασμένες νότες.
Ο κιθαρίστας των Doors, Robby Krieger, είπε σε μία συνέντευξή του ότι το riff της κιθάρας είναι εμπνευσμένο από το «Shake Your Moneymaker» (του Elmore James) αλλά από την εκτέλεση των Paul Butterfield Blues Band που κυκλοφόρησε το 1965. Ωστόσο υπάρχουν περισσότερες ομοιότητες με το «Mellow Down Easy» του Little Walter, όπως το διασκεύασαν και πάλι οι Paul Butterfield Blues Band.
Η μπασογραμμή, παρόμοια με την τυπική μπασογραμμή που χρησιμοποιείται στη bossa nova, συνεχίζεται σχεδόν απρόσκοπτα καθ’ όλη τη διάρκεια του τραγουδιού.
Τα φωνητικά του Jim Morrison είναι μίξη από δύο διαφορετικές ηχογραφήσεις. Οι λογοκριτές της Electra Records αντιτέθηκαν στον αυθεντικό στίχο του ρεφρέν («She gets high») και στη χρήση ναρκωτικών που υπονοούσε, με αποτέλεσμα να αφαιρεθεί από την ηχογράφηση η λέξη «high» και ο στίχος να ακούγεται σκέτα «She gets». Εντούτοις στη ζωντανές εκτελέσεις του τραγουδιού ακούγεται καθαρά η λέξη «high» ενώ η ίδια λέξη επανήλθε στην αρχική της θέση στις remastered επανακυκλοφορίες μετά το 1990. Παρόλα αυτά, οι ραδιοφωνικοί σταθμοί που παίζουν κλασικό ροκ και οι περισσότερες συλλογές συνεχίζουν να χρησιμοποιούν τη λογοκριμένη εκδοχή, καθώς είναι η πιο οικεία εκδοχή στους ακροατές.
Για την προώθηση του τραγουδιού, το Νοέμβριο του 1966 ο Mark Abramson σκηνοθέτησε ένα μουσικό βίντεο. Λίγο καιρό αργότερα, στο Los Angeles, οι Doors έκαναν την πρώτη τους τηλεοπτική εμφάνιση, σε μία εκπομπή με τίτλο Boss City. Όμως, επισήμως, το μουσικό βίντεο δεν κυκλοφόρησε από τους Doors παρά το Νοέμβριο του 2006 όταν και συμπεριλήφθηκε στο box set «Perception».
Το «Break On Through» κυκλοφόρησε σε single την 1ηΙανουαρίου 1967 έχοντας στη β’ πλευρά το «End Of The Night». Την ίδια μέρα, οι Doors παρουσίασαν το τραγούδι στην τηλεοπτική εκπομπή Shebang (χωρίς να το παίξουν ζωντανά). Το τραγούδι έφτασε στο Νο 126 των Η.Π.Α., όπου έτυχε κάποιας προβολής από τους ραδιοφωνικούς σταθμούς του Los Angeles, κυρίως επειδή το ζητούσαν οι συγγενείς και οι λίγοι φίλοι που είχαν τότε οι Doors. Επίσης, 24 χρόνια αργότερα, το τραγούδι έφτασε και στο Νο 64 της Μεγάλης Βρετανίας (επανακυκλοφόρησε στο πλαίσιο της προβολής της ταινίας «Doors»).
Από εμπορικής άποψης το ντεμπούτο των Doors κάθε άλλο παρά επιτυχημένο ήταν. Παρόλα αυτά, το «Break On Through» έμεινε στην ιστορία ως ένα από τα πιο κλασικά και δημοφιλή τραγούδια των Doors ενώ έγινε εξαρχής και αναπόσπαστο κομμάτι των ζωντανών τους εμφανίσεων.
Ζωντανές ηχογραφήσεις του τραγουδιού περιλαμβάνονται στα: «Live At The Matrix» (Μάρτιος 1967, υπάρχει και σε DVD), «Live At The Aquarius Theatre: The First Performance» (Ιούλιος 1969), «Live At The Aquarius Theatre: The Second Performance» (Ιούλιος 1969), «Live In Hollywood» (Ιούλιος 1969), «Absolutely Live» (1970), «Live In New York» (Ιανουάριος 1970, σε μία πολύ καλή εκτέλεση όπου το συγκρότημα έρχεται σε επαφή με την jazz και blues πλευρά του), «Bright Midnight: Live In America» (Ιανουάριος 1970, η ίδια ηχογράφηση που περιλαμβάνεται και στο «Live In New York»), «Live In Boston» (Απρίλιος 1970), «Live In Philadelphia» (Μάιος 1970), «Live In Pittsburgh» (Μάιος 1970), «Live In Detroit» (Αύγουστος 1970) και «In Concert» (Αύγουστος 1970, η ίδια ηχογράφηση που περιλαμβάνεται και στο «Live In Detroit»).
Οι εναπομείναντες Doors ερμήνευσαν το τραγούδι και στη συναυλία που έδωσαν στο Θέατρο Λυκαβηττού τον Ιούλιο του 2004.
BREAK ON THROUGH (To the Other Side) – The Doors
You know the day destroys the night
Night divides the day
Tried to run
Tried to hide
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through to the other side, yeah
We chased our pleasures here
Dug our treasures there
But can you still recall
The time we cried
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Yeah!
C'mon, yeah
Everybody loves my baby (x2)
She gets (high) (x4)
I found an island in your arms
Country in your eyes
Arms that chain
Eyes that lied
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through, ooh!
Oh, yeah!
Made the scene
Week to week
Day to day
Hour to hour
The gate is straight
Deep and wide
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through (x4)
Yeah (x9)
Στους στίχους του τραγουδιού συναντάμε ταυτόχρονα τη φωτεινή και τη σκοτεινή πλευρά. Την ώρα της αφύπνισης και την ώρα του ονείρου. Πράγματα γνωστά και πράγματα άγνωστα. Όλη η θεματική των Doors βρίσκεται σ’ αυτό το τραγούδι. Και η αίσθηση του επείγοντος που πηγάζει από αυτό, εκφράζει μία ελλοχεύουσα ένταση. Ο τραγουδιστής των Doors, Jim Morrison, βρίσκει καταφύγιο στην αγκαλιά της ερωμένης του και στην ηρεμία των ματιών της, αλλά νιώθει την αγκαλιά της να τον σφίγγει και τα μάτια να του λένε ψέματα. Οι στίχοι εκφράζουν, λοιπόν, την άποψη του Morrison ότι όλα στη ζωή έχουν δύο όψεις και μπορείς πάντα να δεις και την άλλη πλευρά (άποψη η οποία έχει τις βάσεις της στην αρχαία ελληνική φιλοσοφία).
Ο Jim Morrison εμπνεύστηκε κάποιους στίχους από το βιβλίο του John Rechy «City Of Night» (1963). Κατά μία εκδοχή, το «Break On Through (To The Other Side)» είναι το πρώτο από τα πολλά τραγούδια των Doors που μιλάνε για το θάνατο και ότι αυτό ακριβώς εννοεί ο τίτλος του τραγουδιού. Οι υποστηρικτές αυτής της θεωρίας βασίζονται στο γεγονός ότι η σκέψη του θανάτου γοήτευε ιδιαίτερα τον Morrison, ο οποίος αναρωτιόταν συχνά για το τι υπάρχει «στην άλλη πλευρά».
Κατά μία άλλη εκδοχή, το τραγούδι δεν αναφέρεται στο θάνατο αλλά στα ναρκωτικά και στην «άλλη πλευρά» της συνείδησης. Συγκεκριμένα, σε ό,τι αφορά τα παραισθησιογόνα, χρειάζεται μία συγκεκριμένη ποσότητα προκειμένου να περάσει κανείς στην «άλλη πλευρά» και να βιώσει όλες τις παραισθήσεις. Παίρνοντας μικρότερη ποσότητα, ο χρήστης έχει απλά μία ελαφρώς αλλαγμένη αντίληψη της πραγματικότητας. Αυτή η ερμηνεία δίνει νόημα σε κάποιους στίχους, όπως π.χ. «she gets high».
Τέλος, κατά την τρίτη εκδοχή, το τραγούδι αποτελεί μία παρότρυνση να μη ζούμε σύμφωνα με τις υπαγορεύσεις και τα πρότυπα της κοινωνίας, προκειμένου να γίνουμε αποδεκτοί, αλλά να σπάσουμε το κατεστημένο και να έχουμε την ελευθερία της δημιουργικότητας και της προσωπικότητάς μας. Το μήνυμα, λοιπόν, είναι να μην καταπιέζουμε την προσωπικότητά μας και την επιθυμία μας να επαναστατήσουμε, αλλά να περάσουμε από την άλλη πλευρά και να κάνουμε αυτό που επιθυμούμε. Ο ίδιος ο Morrison είπε κάποτε:
- Ένα άτομο πρέπει να είναι πρόθυμο να τα παρατήσει όλα. Και όχι μόνο τον πλούτο αλλά όλες αυτές τις μαλ… που του έχουν διδάξει με την πλύση εγκεφάλου που του κάνανε. Πρέπει να ξεφύγεις απ’ όλα αυτά και να περάσεις στην άλλη πλευρά.
Η ηχογράφηση του «Break On Through» έγινε τον Αύγουστο του 1966 με παραγωγό τον Paul A. Rothchild και με τον Jim Morrison στα φωνητικά, τον Robby Krieger στην ηλεκτρική κιθάρα, τον Ray Manzarek στα πλήκτρα και τον John Densmore στα drums.
Ο γρήγορος ρυθμός του τραγουδιού γράφτηκε σε χρόνο 4/4. Ο John Densmore έπαιξε drums χτυπώντας με τις μπαγκέτες του τα πλαϊνά του ταμπούρου, ενώ η μπασογραμμή και το beat του τραγουδιού είναι εμπνευσμένα από τη βραζιλιάνικη bossa nova και καλλιτέχνες όπως τους Joao Gilberto και Antonio Carlos Jobim.
Το κομμάτι ξεκινάει μ’ έναν ρυθμό στα drums με άρωμα jazz, παρόμοιο μ’ αυτό που παίζει ο Billy Higgins στην εισαγωγή του «Soy Carifa» του Dexter Gordon. Ο John Densmore εκτίμησε τη νέα (τότε) τρέλα για τη bossa nova, που προερχόταν από τη Βραζιλία, κι έτσι αποφάσισε να χρησιμοποιήσει τον ίδιο ρυθμό και στο τραγούδι. Αργότερα προστέθηκε και ένα ιδιόμορφο και αποσπασματικό σόλο στο όργανο, παρόμοιο με την εισαγωγή του «What’d I Say» του Ray Charles (1959), το οποίο έχει και μερικές σκόπιμα λανθασμένες νότες.
Ο κιθαρίστας των Doors, Robby Krieger, είπε σε μία συνέντευξή του ότι το riff της κιθάρας είναι εμπνευσμένο από το «Shake Your Moneymaker» (του Elmore James) αλλά από την εκτέλεση των Paul Butterfield Blues Band που κυκλοφόρησε το 1965. Ωστόσο υπάρχουν περισσότερες ομοιότητες με το «Mellow Down Easy» του Little Walter, όπως το διασκεύασαν και πάλι οι Paul Butterfield Blues Band.
Η μπασογραμμή, παρόμοια με την τυπική μπασογραμμή που χρησιμοποιείται στη bossa nova, συνεχίζεται σχεδόν απρόσκοπτα καθ’ όλη τη διάρκεια του τραγουδιού.
Τα φωνητικά του Jim Morrison είναι μίξη από δύο διαφορετικές ηχογραφήσεις. Οι λογοκριτές της Electra Records αντιτέθηκαν στον αυθεντικό στίχο του ρεφρέν («She gets high») και στη χρήση ναρκωτικών που υπονοούσε, με αποτέλεσμα να αφαιρεθεί από την ηχογράφηση η λέξη «high» και ο στίχος να ακούγεται σκέτα «She gets». Εντούτοις στη ζωντανές εκτελέσεις του τραγουδιού ακούγεται καθαρά η λέξη «high» ενώ η ίδια λέξη επανήλθε στην αρχική της θέση στις remastered επανακυκλοφορίες μετά το 1990. Παρόλα αυτά, οι ραδιοφωνικοί σταθμοί που παίζουν κλασικό ροκ και οι περισσότερες συλλογές συνεχίζουν να χρησιμοποιούν τη λογοκριμένη εκδοχή, καθώς είναι η πιο οικεία εκδοχή στους ακροατές.
Για την προώθηση του τραγουδιού, το Νοέμβριο του 1966 ο Mark Abramson σκηνοθέτησε ένα μουσικό βίντεο. Λίγο καιρό αργότερα, στο Los Angeles, οι Doors έκαναν την πρώτη τους τηλεοπτική εμφάνιση, σε μία εκπομπή με τίτλο Boss City. Όμως, επισήμως, το μουσικό βίντεο δεν κυκλοφόρησε από τους Doors παρά το Νοέμβριο του 2006 όταν και συμπεριλήφθηκε στο box set «Perception».
Το «Break On Through» κυκλοφόρησε σε single την 1ηΙανουαρίου 1967 έχοντας στη β’ πλευρά το «End Of The Night». Την ίδια μέρα, οι Doors παρουσίασαν το τραγούδι στην τηλεοπτική εκπομπή Shebang (χωρίς να το παίξουν ζωντανά). Το τραγούδι έφτασε στο Νο 126 των Η.Π.Α., όπου έτυχε κάποιας προβολής από τους ραδιοφωνικούς σταθμούς του Los Angeles, κυρίως επειδή το ζητούσαν οι συγγενείς και οι λίγοι φίλοι που είχαν τότε οι Doors. Επίσης, 24 χρόνια αργότερα, το τραγούδι έφτασε και στο Νο 64 της Μεγάλης Βρετανίας (επανακυκλοφόρησε στο πλαίσιο της προβολής της ταινίας «Doors»).
Από εμπορικής άποψης το ντεμπούτο των Doors κάθε άλλο παρά επιτυχημένο ήταν. Παρόλα αυτά, το «Break On Through» έμεινε στην ιστορία ως ένα από τα πιο κλασικά και δημοφιλή τραγούδια των Doors ενώ έγινε εξαρχής και αναπόσπαστο κομμάτι των ζωντανών τους εμφανίσεων.
Ζωντανές ηχογραφήσεις του τραγουδιού περιλαμβάνονται στα: «Live At The Matrix» (Μάρτιος 1967, υπάρχει και σε DVD), «Live At The Aquarius Theatre: The First Performance» (Ιούλιος 1969), «Live At The Aquarius Theatre: The Second Performance» (Ιούλιος 1969), «Live In Hollywood» (Ιούλιος 1969), «Absolutely Live» (1970), «Live In New York» (Ιανουάριος 1970, σε μία πολύ καλή εκτέλεση όπου το συγκρότημα έρχεται σε επαφή με την jazz και blues πλευρά του), «Bright Midnight: Live In America» (Ιανουάριος 1970, η ίδια ηχογράφηση που περιλαμβάνεται και στο «Live In New York»), «Live In Boston» (Απρίλιος 1970), «Live In Philadelphia» (Μάιος 1970), «Live In Pittsburgh» (Μάιος 1970), «Live In Detroit» (Αύγουστος 1970) και «In Concert» (Αύγουστος 1970, η ίδια ηχογράφηση που περιλαμβάνεται και στο «Live In Detroit»).
Οι εναπομείναντες Doors ερμήνευσαν το τραγούδι και στη συναυλία που έδωσαν στο Θέατρο Λυκαβηττού τον Ιούλιο του 2004.
BREAK ON THROUGH (To the Other Side) – The Doors
You know the day destroys the night
Night divides the day
Tried to run
Tried to hide
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through to the other side, yeah
We chased our pleasures here
Dug our treasures there
But can you still recall
The time we cried
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Yeah!
C'mon, yeah
Everybody loves my baby (x2)
She gets (high) (x4)
I found an island in your arms
Country in your eyes
Arms that chain
Eyes that lied
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through, ooh!
Oh, yeah!
Made the scene
Week to week
Day to day
Hour to hour
The gate is straight
Deep and wide
Break on through to the other side
Break on through to the other side
Break on through (x4)
Yeah (x9)
0 σχόλια:
Δημοσίευση σχολίου
Σημείωση: Μόνο ένα μέλος αυτού του ιστολογίου μπορεί να αναρτήσει σχόλιο.